eFolk.pl

Grupa Gwendal, grająca tradycyjną muzykę bretońską i irlandzką, została założona przez Jeana-Marie Renarda i Youenna le Berre`a (laureata pierwszej nagrody dla flecisty konserwatorium w Breście). Twórczość grupy obejmowała różne wpływy, od muzyki tradycyjnej po klasyczną, przy bogatym instrumentarium.

Pierwszy album grupy zatytułowany Irish Jig został wydany w 1974 roku przez Pathé-Marconi – jej okładkę zdobił rysunek gigantycznego skrzata w dżinsach grającego na bombardzie, który stał się na długie lata emblematem i maskotką zespołu. Następne pozycje płytowe grupy to: Joe Can`t Reel. (1975), na której po raz pierwszy grał Robert Le Gall na elektrycznych skrzypcach.

W 1977 do grupy dołączył szósty muzyk – Arnaud Rogers na perkusji. W tym samym roku w lutym światło dzienne ujrzał trzeci album Gwendal – Rainy Day. Na następną płytę, Gwendal 4, trzeba było czekać kolejne dwa lata

Rok 1981 był świadkiem wydania pierwszego albumu koncertowego – Gwendal en Concert, oraz dużych zmian personalnych w grupie (Jean-Marie Renard zrezygnował z grania na rzecz pracy menadżera zespołu, do grupy dołączyli Francois Ovide, Paul Fort, David Rusaouen i Pascal Sarton.

Kolejne albumy grupy to: Locomo (1983), Glen River (1989), Le Plus Belles Chansons de Gwendal (1994). W 1995 roku wyszedł album Pan Ha Diskan, o zupełnie innym charakterze, z wyraźnymi wpływami hinduskimi i afrykańskimi, również w zakresie instrumentarium.

W 1996 roku muzycy Gwendal wzięli udział w projekcie Liama O`Flynna na festiwal w Petit-Quévilly. Kolejna płyta, Aventures Celtiques, ukazała się w 26 rocznicę powstania zespołu i w ciągu 3 miesięcy sprzedała się w liczbie 60,000 egzemplarzy. Od tej chwili działalność grupy nieco przycichła, nie licząc wydania w 2002 roku kolejnej kompilacji Aventure Celtique. W 2005 roku jednak powstało nowe dzieło: War Raog, w składzie nieco zmienionym, oraz z nowymi pomysłami aranżacyjnymi.

Jarosław Adamów, to klarnecista, absolwent Akademii Muzycznej w Łodzi. Zaczynał jako muzyk współtworzący kwartet folkowy SIĘ GRA (1997-2001), z którym nagrał płytę Się gra i zdobył II nagrodę na I Festiwalu Polskiego Radia “Nowa Tradycja” (1998). Płyta otrzymała również tytuł Folkowego Fonogramu Roku 2000.
W 2002 roku – jako Jarek Adamów – zaczął realizować własne projekty muzyczne. Na V Festiwalu Muzyki Folkowej Polskiego Radia “Nowa Tradycja” wraz z Markiem Dudrą (bęben) otrzymał II nagrodę za ciekawy i oszczędny sposób wykonania archaicznych pieśni dziadowskich z towarzyszeniem liry korbowej.
W repertuarze muzyka ze Stalowej Woli znalazły się również jego własne kompozycje inspirowane głównie polskim i żydowskim folklorem muzycznym.
Adamów przez pewien czas współpracował z JAHIAR GROUP.
Opracował i wykonuje muzykę do spektaklu „Tejbełe i demon” powstałego w Ośrodku Brama Grodzka Teatr NN w Lublinie w 2002 r. W roku 2003 nagrał solową płytę Song sof the Mediewal Polish Bards. Adamów gra na niej na klarnecie, lirze korbowej, bębnie, sopiłkach oraz śpiewa. Płyta zdobyła III miejsce w konkursie Folkowy Fonogram Roku 2003.
Dyskografia: Się Gra CD, MTJ 2000; Songs of the Medieval Polish Bards CD, Global Village Music & Old Country Music, BMI 2003

Zespół Untsakad powstał w 1992 roku i od tego czasu wyrobił sobie markę jednaj z najlepszych kapel folk-rockowych w Estonii. W repertuarze zespołu znajdują się zarówno własne kompozycje, jak i te oparte na melodiach celtyckich, estońskich a nawet słowiańskich.
Początkowo zespół występował głównie w nocnych klubach Tallina, dziś jest folk-rockową gwiazdą licznych festiwali.
Jak dotąd nagrali sześć płyt z mieszanym, celtycko-estońskim repertuarem.

Skład zespołu:
Jaanus Jantson – gitara, śpiew
Jaanus Polder – mandolina, śpiew
Ilmar Kald – skrzypce, śpiew
Margus Poldsepp – akordeon, śpiew
Marek Ratsep – gitara basowa, śpiew

Folk-grupa Berkut powstała w 2004 roku w Olsztynie.
Nazwa zespołu pochodzi od nazwy orła, który zamieszkuje góry Karpaty.
Etniczny skład formacji to Ukraińcy i Polacy, których połączyła wspólna pasja tworzenia muzyki inspirowanej folklorem ukraińskim.
Repertuar zespołu stanowią głównie własne kompozycje oparte na elementach ukraińskiego folkloru regionów Bukowiny i Karpat.

Kontakt z zespołem: Jarek Szczerbik
Tel.: 0 – 608 484 966
e-mail: jarek@berkut.art.pl

Oficjalna strona zespołu www.berkut.art.pl

Zespół ten tworzą Andrew McKee i Marc Gunn – muzycy, którzy za pośrednictwem Internetu sami wypromowali swoją twórczość. Podstawową część ich dorobku fonograficznego stanowią nagrania z muzyką celtycką –irlandzką i szkocką oraz brzmienia renesansowe, zaaranżowane na folkowo. Brobdingnagian Bards wywodzą się jednak z filkowego źródła i bynajmniej nie odcinają się od niego.
Filkowe piosenki pojawiają się na wszystkich sześciu płytach zespołu, zaś album „Memories of Middle Earth” jest w całości inspirowany twórczością Tolkiena. Marc Gunn ma też na swoim koncie płytę solową „Soul of a Harper” oraz singiel „Irish Drinking Songs For Cat Lovers”. Druga z tych płyt to typowy przykład wydawnictwa filkowego – w irlandzkich piosenkach pozmieniano teksty tak, by opowiadały o przygodach kotów.

Szwedzka grupa Arcana została założona w 1993 roku przez Petera Bjärgö, od początku była zorientowana na reinterpretację założeń muzyki dawnej. Kontakt ze środowiskiem mrocznych, neogotyckich kapel sprawił, że Arcana stała się jedną z najciekawszych grup na scenie dark wave.
Wielu słuchacz dopatruje się w ich muzyce spuścizny po zespole Dead Can Dance, co nie jest twierdzeniem bezzasadnym.
Przez lata skład zespołu się zmieniał, jego stałym muzykiem jest tylko Peter.
Aktualny skład:
Peter Bjärgö – programowanie i różne instrumenty
Ann-Mari Thim – główny wokal kobiecy
Stefan Eriksson – chórki i instrumenty klawiszowe
Ia Bjärgö – chórki

FolkPort to norweska grupa folk-rockowa, której specjalnością są żywiołowe koncerty i to przede wszystkim na takich aspektach skupia się uwaga zespołu. Wykonują głównie celtycką muzykę tradycyjną, czasem tworząc na jej bazie coś zupełnie niwego. Nieobce im irlandzkie tańce, brytyjskie ballady i wszystko co znajduje się pomiędzy nimi.
Jak dotąd wydali singiel „Open Sea” zawierający trzy własne piosenki i nową wersję standardu „Loch Lomond”, oraz EP-kę „Come Away” z sześcioma utworami zarejestrowanymi w studiu ale na zywo, bez poprawek.
Skład zespołu:
Orjan Arntsen – skrzypce, mandolina, wokal
Solvi Eriksen – wokal, pianino, whistles, akordeon, dudy elektryczne
Bjorn Fyen – wokal, gitara akustyczna i elektryczna
Hallgeir Myhre – wokal, bębny, perkusja
Tore Tambs-Lyche – wokal, gitara basowa akustyczna i elektryczna

Oficjalna strona zespołu: www.folkport.com

Lisa jest jedną z najciekawiej grających harfistek celtyckich na świecie. Jej kolejne płyty (takie, jak „Daughters Of The Celtic Moon” czy „Maiden`s Prayer”) są przykłądem tego, że w świecie klimatycznej muzyki celtyckiej nie powiedziano jeszcze ostatniego słowa.
Jako artystka związana z Windham Hill i New Earth Record jest znana zarówno w kręgach muzyki folk, jak i new age. Brała z resztą udział w projektach muzycznych, takich, jak choćby „Celtic Zen”.
Sama artystka uważa jednak, ze termin „New Age” do jej muzyki nie pasuje, za wiele w niej bowiem „Old Age” – muzyki dawnej i renesansowej.

Lisa Lynne w Internecie: www.lisalynne.com

Maciej Cierliński – muzyk znany szczególnie z kapel Stara Lipa, Yerba Mater i Laterna, otwarty na różne style i poszukiwania muzyczne, chętnie improwizuje gra na lirze korbowej.
Uczestniczył w warsztatach mistrzowskich pod okiem Agaty Sapiechy (muzyka dawna) oraz Pascala Lefeuvre (muzyka świata oraz wspólczesna).
Uczestniczy w wielu projektach muzycznych i teatralnych.
Prowadzi warsztaty muzyczne z dziećmi i młodzieżą.
Współtworzy projekt Lirnicy XXIw – mający na celu zaprezentowanie lirników oraz ukazanie kondycji tego starego instrumentu współcześnie.
Z Casimirem Potomskim a także z Anną Abramowicz prowadzi warsztaty tańca.
Inspiruje się muzyką regionów Polski oraz całego świata. Lecz regionalność jest tylko elementem przydrożnym, pretekstem. W jego muzyce
łatwo odnaleźć odniesienia do muzyki średniowiecznej, renesansowej, baroku, rocka, jazzu, elektronicznej lecz nawiązania te są tylko
pretekstem do ucieczki od skojarzeń z tymiże, po to by zostawić słuchacza całkowicie „czystego” i słuchającego wprost.
Właśnie ten wspłczesny nurt muzyki ekperymentalnej jest mu najbadziej bliski i charakterystyczny w jego grze.

Wspłópracował m.in. z:
Ryszard Latecki – trąbka, latara, fortepian, harmonium
Jerzy Kornowicz – fortepian
Rafael Rogiński – gitara preparowana
Tadeusz Wielecki – kontrabas
Anna Abramowicz – taniec
Laterna
Zadziordziady
Beltaine
The Reelium
Reamed
Slainte!
Eternal Tear
Kapela ze Wsi Warszawa,
STORYTELLER MUSEUM – MUZEUM OPOWIADACZY HISTORIi,
Studnia „O” – grupa opowiadaczy

Płyty CD z udziałem Maćka:

Maćko Korba – Opowieść pół nocy 2005
Stara Lipa – Vivum 2001
Yerba Mater – Meditation 2003
Yerba Mater – Raga Praga 2004
Masala Sound System – MASALA – LONG PLAY 2004
Masala Sound System – Masala – Across the Wilderness EP 2005
Eternal Tear – Embrion 2002
Eternal Tear – Inside 2004
Kapela ze Wsi Warszawa – Wiosna Ludu 2002

Filids
Jesteśmy zespołem muzyki irlandzkiej. Istniejemy od półtorej roku. Sporą część naszego repertuaru stanowią znane utwory ludowe grane także przez takie zespoły, jak The Chieftains. Jednak nadajemy im własne, niepowtarzalne brzmienie. Autorem aranżacji jest zazwyczaj Michał, Szymon ma zapędy kompozytorskie.
Gramy sporo koncertów, staramy się jak najczęściej prezentować naszą twórczość na forum publicznym. Nasza muzyka jest bardzo żywa, skoczna i porywa do tańca. Warto to usłyszeć!
Michał Makulski – akordeon
Magdalena Krajewska – fleciki, śpiew
Szymon Białek – gitara
Maciej Chodowski – djemba, przeszkadzajki
Arkadiusz Rubajczyk – bodhran, śpiew
Jan Sznyk – bas